ТYМАН 2023 г., холст 50×50 см, акрил флуоресцентный, смешанная техника 

Картина, вдохновленная осенним туманом.

Совместил здесь графику и акрил. Чекпоинты подсвечены при ультрафиолете. Оранжевое солнце пробивается сквозь деревья в тумане (так реально и было), рядом — голова грифона, символизирующая господство над двумя сферами бытия: землей и воздухом. Баланс между противоборствующими силами.

Внизу слева портал, откуда выныривает осётрик. Его срисовывал с фото — Питер 2010 год «Гостиный двор», аквариумы-окна, в них маленькие осетры, плывут вверх на фоне ритма города. На картине осётрик плывет в другой портал — треугольник (почти центр картины), это те места, куда хочется перемещаться мгновенно, когда нужно миновать сотни или тысячи километров.

Жук выполз из зеленого портала справа, тянется к антеннам — они встречаются на многих моих картинах, символизируя связь со Вселенной. Во многих культурах жуки являются символами удачи. Они изящно переносят изменения и представляют способность постоянно учиться, помнить о нашем потенциале трансформироваться и воплощать новые возможности.

«ТУМАН скрывает все, что не нужно. А все, что нужно — видно» 

Двое 2024 г., холст 40×80 см, акрил флуоресцентный, смешанная техника

«Двое радуются просто» — а, действительно, что еще нужно для счастья?!

Но, у каждого, свои эквиваленты предпочтения и приоритеты.

Такие, казалось бы, одинаковые и, в то же время, разные двое просто радуются и безлико вещают об этом наблюдателю. Вот так просто. Радоваться вместе или по отдельности. Человек приходит в этот мир один и один уходит, а эти двое сигнализируют о том, что вместе куда интереснее и полноценнее принять/что близко или, поменять/что чуждо. 

 Двое передают эстафету настоящего дальше _– в этот короткий отрезок времени под названием — жизнь.

ЯСНО 2023 г., холст 40×40 см, акрил флуоресцентный, смешанная техника

Эксперимент с газетами и вырезками из книг.
Некий коллаж символизма, где можно найти различные визуальные и буквенные коды, подсвеченные и выделенные связи. Когда мы говорим, что нам все ясно? — когда реально ЯСНО… «Пазл разум» — вероятно, более всего подходящий слоган для этой картины. Ну и опять же то, что вложено сюда на моменте, так же на моменте будет извлечено для наблюдателя. Самое нелепое, что на холст пришлось клеить газету, а потом уже — исходя из получившихся фрагментов собирать идеи, которые приходили и уходили моментально. Вырезки здесь, кстати, из старой книги, по-моему, первой половины ХХ века, причём из еще более старых писем известным писателям. ВСЕ это добавляет картине особую ценность и емкость смыслов.    

Mirror of parallels 2024 г., холст 80×40см,  акрил флуоресцентный, смешанная техника

Холст на подрамнике 80×40 см, флуоресцентный акрил, зеркальная плитка, смешанная техника.

Картина наилучшим образом впишется в лофт, клуб, ресторан.

«Объекты в зеркале ближе, чем кажутся» –эта фраза натолкнула на мысль, что в отражениях будто другая реальность, а если к этому еще добавить скорость и вектор перемещения — картина восприятия с искаженными параллелями.

Вечерний подсвеченный мост и отражения линий в водном зеркале — вот что частично вдохновило. На моменте родилась интересная мысль — отраженные объекты выглядят куда интереснее, а иногда и более реально, по-настоящему реально, понимаете?.. Несмотря на то, что все объекты находятся в одной плоскости наблюдения, в отражениях спрятан совершенно другой мир. Трудно это объяснить словами, это нужно увидеть и  ощутить, почувствовать самому. Еще одна идея, которая вложена в работу — «твой экран — не ты». Экраны наших гаджетов и мобильных устройств — наши отражения, внешнего и внутреннего миров, и это искажено, порой до неузнаваемости. В «Зеркале параллелей» можно увидеть себя или потерять себя из виду. А так же увидеть в этих параллелях совсем другую реальность, которая не есть то, чем кажется.

Феникс 2022 г., холст 50×40 см,  флуоресцентный акрил

На картине запечатлены динамика, полет, взрыв солнца и перерождение. Феникс ассоциируется с бессмертием. Здесь, скорее речь идет о цикличности перерождений в течение жизни, ведь каждый человек проживает циклы, которые меняют его внутренний мир, сознание, иногда даже облик, но что-то всегда остается неизменным — генетический код или код вселенной, можно называть это по-разному, суть остается. Восстав из пепла неудач, человек продолжает двигаться дальше.

Вполне уместны строки: «Бес в ребро или ангел в тени, мы поджигаем свои огни, постепенно вставая на верный путь, как там было, линию надо гнуть…» (izteni) Сбитый нимб в правой нижней части картины, при ультрафиолете его хорошо видно, напоминает о том, что ангел-хранитель тоже может отлучиться — ненадолго или насовсем — как и цикл перерождений может закончиться в любой момент.

Fallout 2024 г., холст 60×30 см,  акрил флуоресцентный, смешанная техника  

Зеркальная плитка здесь выступает в качестве символа «селфи» — каждый создает свою реальность, но зачастую видит и участвует в других версиях, искаженных через множественные призмы. Надпись «Ива» — плакучая ива горюет из-за этой «шляпы», что происходит вокруг. Для более внимательных там еще буква «Н» из плитки, получается «Иван» — дурак герой русских народных сказок. Иван всегда все вытягивает и побеждает, но это в сказках.

Ближе к центру картины «лайк» (зеркальное сердце) — связь между искусственной любовью в соцсетях и тем хаосом, что творится с судьбой любого человека.

В левом нижнем углу «рубль и молния» — это энергия, заряд, напоминание — пора уже заняться делом, а не растрачиваться по пустякам.

*Немного описания игры Fallout

В уже недалеком будущем в Лос-Анджелесе, через сотни лет после ядерной войны, которая уничтожила или сильно изменила все живое на планете. В подземных убежищах, построенных корпорацией «Волт-Тек», долгие десятилетия живут мирные граждане, которые скрываются от радиации, мутантов и бандитов, ну, а герой игры все же решился выбраться на пустоши, отыскать своего отца и разобраться в том, что вообще происходит.

Тигр_медведь_волк 2022 г., холст 70×50см, флуоресцентный акрил

Изначально эта картина была другой. Начата еще в году 2017-м. Там был лабиринт, ядро черного солнца и надпись «КИТ». В таком состоянии холст был отложен на долгое время, где-то в 2021 осенью я про него вспомнил. Три животных, близких мне по духу, откуда-то возникли на подсознании и вылились в этот гибрид. Можно искать тут символизм, раскрывать каждого животного по отдельности, углубляться в психологию, но я этого делать не хочу. В итоге то, что/кто получилось на фоне лабиринта и черного солнца, мне понравилось. Если днем посмотреть на картину, взгляд животного расфокусирован, но как только наступает темнота, при ультрафиолете взгляд уже четкий, и Тигр_медведь_волк превращается в хищника, который наблюдает и чувствует, куда и зачем идет.    

Киногриб 40×50см 2022 г., акрил флуоресцентный  

Это одна из моих первых работ флуоресцентным акрилом. Вдохновила картинка, которая случайно где-то попалась. На момент создания картины участвовал в съемках фильма «Мать» режиссера Роман Червинина. Гриб мухомор в 3D-очках  смотрит фильм-реальность, ничего необычного.

Получился простой читаемый персонаж, который на всех выставках сразу же бросается в глаза и легко запоминается. В очках у него отражаются звезды, у этого гриба явно хороший вкус при выборе «фильмов».    

Последний из племени 8, 40×50см 2022 г., акрил, светодиодная подсветка, подключение к телефону  

Необычная картина — витраж, со светодиодной подсветкой, которая управляется через приложение телефона.

Картина-витраж с подсветкой, с возможностью управления цветовыми схемами с телефона. В этой работе переплетены этнические мотивы с различными пространствами, которые видно через «стекла» витража. Цифра восемь на вершине пирамиды — это перевернутый на 90° знак бесконечности.

Главная идея картины — от племени человечество развилось до современной цивилизации, а теперь деградирует обратно, с помощью все новых и новых технологии. Пирамида — символ вполне понятный. Антенна в правом верхнем углу передает это послание по всем альтернативным реальностям. И два нуля над этнической маской — напоминание, что хоть все и бесконечно, обнуление возможно не за горами.

Сигналы 2024 г., холст 60×30 см,  акрил флуоресцентный, смешанная техника  

Знаки и образы есть во всем, что нас окружает, главное их вовремя заметить.

Эти сигналы… Как же они поступают в наш мозг? Как это работает, думаю, понимать и не нужно, а вот наблюдать, фиксировать и превращать в инструмент, который очень хорошо помогает, особенно для творчества — нужно. Картина изначально задумывалась, как наскальные рисунки из пещеры: этническое полотно с возможностью подсветить ультрафиолетом факела. Потом добавилась плитка, силуэт черепа, возможно, из той же пещеры или из векового леса –- этот образ я увидел на ступени лестницы из камня эпохи древнего моря. Потом 8-битный персонаж из арканоида, передающий сигналы, ну и все сложилось в общую картинку пазла. Кстати, на заднем фоне –тот самый лес, ночной с белыми деревьями. Справа третий символ из плитки — трехглавое дерево, олицетворяющее равновесие, связь земли и неба, силу рода, передачу информации от поколения к поколению. Сигнал передан.

Привет из космоса 2024 г., холст D40 см, акрил флуоресцентный, смешанная техника  

Инопланетянин через свои антенны передает привет землянам. Зеркальная плитка отражает каждого, кто смотрит на картину, и передает соответствующий сигнал обратно в космос.

Змея символизирует мудрость (священное животное античной богини мудрости Афины-Минервы), живучесть, бессмертие, целительные силы. Свернувшаяся кольцом змея, кусающая свой хвост — символ вечности (была изначально такая змея, точнее, она там и есть под слоем краски и плитки, там же вырезки: самовар-ружье и Крюков канал Петербурга.

Техника: акриловые маркеры, вырезки из книг и журналов, акрил обычный и флуоресцентный, текстурная паста, зеркальная плитка.

Странник 2024 г., холст 40×40 см, акрил флуоресцентный, смешанная техника  

С чего начинается любое путешествие?

Момент? _Мысль? _Поток?.. Движение. Оно может быть линейным, быстрым или медленным, по выверенному маршруту или без него, по системе известных координат, так и без них вовсе, в различных плоскостях и проекциях или нигде. Эта картина — то ли ядро процессора, который управляет этими перемещениями, то ли маршрутизатор, который передает и принимает координаты, или сама картина — и есть, движение.

Зеркальные части здесь специально состарены и замылены, в том числе и в них запечатан емкий запас времен и пространств, переотражений, чекпоинтов, сигналов и первобытных знаков. Если встать напротив картины и внимательно присмотреться, можно найти и свое отражение, возможно, куда-то переместиться. Нулевой чекпоинт выделен рельефной точкой в левом нижнем углу холста, чтобы не заблудиться.

WAY (путь) 2022 г., холст 40×50 см, флуоресцентный акрил  

Одна из моих первых работ в стиле neonart. Путь у каждого свой. Так я увидел на тот момент свой путь изнутри: оси координат izt, портал куда угодно в правом верхнем углу, чекпоинты «А» и «F» (тогда я точно знал, что это значит, сейчас это новый квест). Слева сверху — летящие через бескрайний космос сферы комет, извилистые и прямые линии перечений судеб и путей в единой связке смыслов. Самый центр держит тотемный силуэт, готовящий запуск растения из треугольника в портал для следующих перевоплощений… Каждый из вас может увидеть или додумать, ведь абсолютно у каждого, повторюсь, свой путь, в котором мы связаны_единым вселенским пазлом.

New_mask 2024 г. холст 30×60 см, флуоресцентный акрил, смешанная техника  

Все носят маски или носили когда-то: социальные, карнавальные, игровые, даже в период пандемии. Кстати, про пандемию. Когда все были в масках, люди стали восприниматься по-другому, думаю, многие это заметили, а именно — человек, стоящий напротив, считывался исключительно по глазам. Эта картина — этническая маска, моя любимая смесь чего-то древнего мистического и инопланетного неизвестного. Каких-то особых смыслов сюда заложено не было, процесс был таким: сгенерировал картинку в нейросети, как референс, определился с цветовой гаммой, текстурная паста была уже опробована на «Страннике», так появился рельеф элементов маски. Поталь золотая была закуплена, попробовал, но с ней мне не понравилось работать тогда, может, позже освою и ее как инструмент. Ну, и круто же, когда маска меняется при свете дня и ночи, как в известном фильме — маска наделяет сверхспособностями и усиливает уже имеющиеся качества личности. В итоге получилась довольно необычная и яркая работа, которая многим пришлась по вкусу.   

Эта картина продана, но на заказ могу сделать что-то подобное, свяжитесь со мной и обговорим детали. 

Глаз третий 2023 г., холст 40×40 см, флуоресцентный акрил  

Эта история про интуитивное.
Многим знакомо чувство холодка на затылке, или внезапного озарения, или мимолетной радости. Не знание, а именно ощущение, что нужно свернуть именно здесь или зайти именно в эту арку, встретить именно этого человека на пути следования куда-то.

Подсознательно мы уже знаем ответы на многие беспокоящие нас вопросы, остается только попасть в тот самый момент и прислушаться к своему внутреннему голосу, даже не голосу, скорее, видению изнутри того, что происходит снаружи. Картина именно об этом. Калейдоскоп восприятия, проводник в другие измерения и альтернативные реальности, связь прошлого, настоящего и будущего — еще один фрагмент пазла.

Шляпа 2023 г., холст 40×40 см, флуоресцентный акрил  

Так называется эта картина. Борьба человека и машин, а между ними и вокруг происходит постоянная «шляпа», и этого сюра куда ни глянь — хватает. Машины вытесняют человека почти во всем, нейросети пишут свои сценарии — создают свою собственную реальность. Да что уж греха таить, многие люди неосознанно превращаются в «ботов».

Как не потерять душу и сохранить человечность в мире, где матрица с каждым днем атакует все сильней…

Rabbits 2023, холст 80×120 см, флуоресцентный акрил  

No time to think — it's time to rite code
Здесь два кролика, один и мира аналоговых часов_отсылка к «Алисе из страны чудес», второй из цифрового мира, где сценарии создаются программными кодами.
Эти два кролика неустанно противостоят друг другу — время кибер чудес, взаимодействия цифрового и материального и…"не_время думать — время писать код». 

Картины нет в наличии, но можно сделать нечто подобное, свяжитесь со мной — обговорим детали.

Любовь_смерть_роботы 2024 г., холст 30×60 см, смешанная техника, флуоресцентный акрил

Не мог обойти эту тему стороной, так и пришла идея создать картину.

Кто смотрел сериал, знают и поймут, о чем речь идет, кто не смотрел — рекомендую.

Сериал «Любовь, смерть и роботы» представляет собой совокупность коротких анимационных историй, каждая из которых обращается к непростым вопросам жизни и смерти, смысла и цели.

Одной из главных тем сериала является поиск смысла жизни в мире, где технологии прочно вошли в нашу повседневность. Этот вопрос поднимается в различных эпизодах сериала и заставляет зрителя задуматься над своим собственным смыслом существования.

И, кстати, для художников там есть серия, где очень круто обрисован смысл поиска истины через свое творчество и к чему эти поиски могут в итоге привести.

Северное солнце триптих 2024 г., холст 50×120 см, смешанная техника, флуоресцентный акрил, светодиодная подсветка  

Перемещение в карельские широты лесов и озер по лабиринтам триптиха.

Картина рельефная состоит из трех самобытных частей: центр «Танцы», круглый холст D40 см со светодиодной подсветкой по торцу, освещает боковые части слева — квадрат 50×50 см «Озеро», справа квадрат 50×50 см — «Закат».

Разные ритмы и содержания каждого элемента триптиха направляет внимание наблюдателя, какие ассоциативные механизмы включились на моменте — туда и полетели.

P. S. Особенно хорошо перемещает центральный круг с медленным пульсирующим режимом подсветки.

Лесные ягоды 2024 г., холст 50×50 см, смешанная техника, акрил  

Картина, вдохновленная поездкой в Карелию осенью 2024 года.

Различные места с культурными и этническими особенностями г. Петрозаводска и мощь местной природы оставили неизгладимые впечатления, которые не могли не вылиться в творчество.

«Лесные ягоды» — это и мои внутренние отголоски легенды горы «Сампо», и балансировка камней карельских лесов во время прогулок, наполненных размышлениями с мистическим шлейфом. Безудержные волны и бесконечный горизонт Онежского озера, с которым общаешься без слов. Верхним слоем легли наскальные рисунки разных времен, в той последовательности и содержанием, как я увидел на моменте создания работы.

В центре композиции проглядывается силуэт ягоды или череп кибер-панка или морда хищного зверя, разное может привидится среди карельских лесов и озер…

ВСЕ.ВКЛ.Ю.ЧИЛЛ 2023 г., холст 80×120 см, смешанная техника, флуоресцентный акрил

Картина_сборка графических и символических фрагментов. 

Рисунки прилипли в работу 2023 г. и с приличной выдержкой лет. А началось все просто или почти просто: большой черный холст, акриловый маркер, желание создать что-то уникальное, что-то типа карты или мультиключа, который отпирает «все двери» — абсолютно ВСЕ. 

Первый символ не заставил себя долго ждать —  направленный кусочек пазла. Шли дни, ночи, месяцы — сборка карты продолжалась. Чье внимание привлечет эта картина, значит где-то/что-то пересеклось и откликнулось в нас. Возможно, темные арки разных городов с их мистикой и историями, или тема цикличности всего происходящего по спирали. Движение по лестнице_– ступень за ступенью или очередное 0бнуление. Поиски какого-то выхода или наблюдение за моментом в настоящем. Зафиксированная возможность вытащить свое_то_самое из пространства_вовремя. 

Этот Арт_код  сравним с фоном реальности — рывками, музыкой, играющей в диссонансе, или фильмом в перемотке. Знакомо ощущение, когда мысли в голове так сильно путаются, что окружающая реальность кажется сюрреалистичным сном/бРедом? Вдох-выдох, ровная волна, спокойное наблюдение и восприятие. 

Картина продана. Зато вторая версия картины в наличии, смотрите ниже.  

ВСЕ.ВКЛ.Ю.ЧИЛЛ. 2 2025 г., ХОЛСТ 70Х90 СМ, экспериментальная картина, светодиодные подсветки, смешанная техника

Две светодиодные ленты — олицетворяют два пути, они совершенно разные, но при этом пересекаются в чекпоинтах координат izteni (далее izt).

По центру символ izt — приемник/передатчик сигналов для лучшей навигации в пространствах вселенной. Эти «антенны» встречаются во многих моих работах.

Катушки с черепами, декоративными элементами и зеркальной плиткой символизируют цикличность рождения-смерти, проходя по касательной одного из путей и оставаясь в стороне от второго пути.

Верхняя часть картины — этнический силуэт волка с контуром из зеркальной плитки, здесь для расшифровки подходит часть моего старого текста: «Собаки лают, караван продолжает идти. Мы остаемся в тени, наблюдая со стороны, как медленно разводят мосты, к чему приводят мечты. Как ловко работают клоуны, и в состоянии эйфории подобному, овцы сами лезут в логово к волку голодному.»

Кубок из черепов и битого стекла, флуресцентные акценты — это липкий неон: гром драма и кислотой попсы, бес в ребро или ангел в тени, мутные схемы в незнакомых районах, разведенные мосты под утро и дымные парадные Петербурга с хитрым оскалом, студии и пати в коммуналках, поиски… вечные поиски музы и вдохновения. Тотальный отрыв от реальности и открытия, которые не запоминались, но отпечатывались внутри.

Над кубком почти парит трансформированное существо- такой «Чубакка» из «Звездных, который уцелел после обоих путей и касательной с черепами, став таким каков есть.

Иксы «Х» — это вычеркнутое лишнее: к чему или к кому уже не стоит возвращаться, ни при каких обстоятельствах. Но мы то знаем — что вычеркнуть на холсте или бумаге или удалить контент — это одно, а то что ментально, под иксами из памяти никуда не денется. Поэтому под некоторыми «Х» помещены рисунки — в виде разных сущностей, и они помечены зеркальной плиткой, чтобы не манилось лишний раз. Один «Х» выделеятся, жирный из черепов в квадрате с подсветкой — акцентный и самый символичный.

Антенны izt также присутствуют в этой части картины, стабилизируя обстановку цикличности. И треугольники — одна из моих любых геометрических фигур.

Если антенна izt по центру выступает в качестве приемника/ передатчика сигналов, то «спрут» izt из плитки здесь некий азимут — распределитель по различным каналам связи. Голова инопланетянина с черной материей внутри, он заглядывает из пространства за холстом, и как бы сообщает, что: «Мы наблюдаем, мы в курсе — сигнал передан».

С расстояние посмотрев на картину, можно заметить круг, затягивающий композиционно в центр, состоящий из двух половин — «желтой луны» и «синего солнца» — инь-янь, свет и тень, день и ночь, добро и зло, неразрывно связующие составляющие единого целого.

Кот_Эго 2024, холст 70×90 см, смешанная техника, акрил

Идея создания картины пришла после анализа сна, все было как наяву: «Прогуливаясь по песчаному побережью, я видел, как легкие волны ласкали песок, лес рядом тихо шумел, горизонт манил взгляд в безмятежные дали. Вдруг моему взору предстала фигура, выходящая из воды — это был кот ростом с человека или даже больше. Он приближался ко мне не спеша, целенаправленно, не издавая звуков. Кот выглядел мило, дружелюбно, но как только я протянул к нему руку, его пасть начала раскрываться до немыслимых размеров, острые зубы выступали копьями, он поглотил меня целиком и ушел обратно в глубины воды…» Я проснулся. Некоторое время не мог прийти в себя — этот сон очень сильно отпечатался в моем сознании и подсознании, и мне захотелось разобраться, докопаться до сути. В итоге я пришел к выводу, что кот — это Эго, которое безжалостно и мимолётно может полностью уничтожить, при этом скрываясь под различными личинами, с виду безобидными. Спустя некоторое время, мне захотелось вернуться в тот же сон и вновь встретиться с этим котом, и мне  это удалось. В этот раз я уже был осторожнее, не помню о чем, но мы пообщались. Он так же вышел из воды, но пожирать меня не стал. Потом долгое время мы шли вдоль берега вместе, любуясь закатом.

Я думаю, у многих внутри живет такой кот или иное существо, которое может уничтожить человека как личность или мешать ему развиваться и расти. В этой работе отражены переживания и ощущения от вышеизложенного. Тогда у меня получилось договориться со своим подсознанием, но это не значит, что это константа — все переменчиво. Как опыт — очень интересное наблюдение вышло. «Кот_Эго» — как внутреннее противодействие и согласование. 

На_повестке 2025, пробковый холст 50×70 см, смешанная техника и технологии, акрил

Картина «На_повестке»  50×70 см, смешанная техника.
Пробковый холст здесь он ассоциирует поле поиска, кнопки и нити последовательно образуют связь чекпоинтов и координат, изгибы светодиодной ленты добавляют картине технологичность. Справа из ленты получается фигура стелса, который ассоциируется с познанием природы и диких мест, где я люблю гулять один и отключаться от иллюзорной реальности. Слева изгиб ленты — увеличенный фрагмент пазла, дуга стыковки. В левом углу картины из ленты маленькая прописная буква «а» — это символ уже последовательного, а не хаотичного шифра, упорядоченная сборка. Рядом мудрая птица — шаман, парящий неспешно над горными алтайскими вершинами, на картине — наблюдающий. После поездки на Алтай, запомнился и отпечатался в картине Солцеголовый Человек — это древний наскальный рисунок коренных народов Алтая. У алтайский солнц по 12 лучей, скорее всего это месяцы года, у моего лучей 8_восемь — здесь символ бесконечности и цикличности времен и пространств. Изюминка картины в диске солнца — это генератор волн Шумана, волны не улавливает человеческое ухо, а исходящие частоты усиливают зрительное и слуховое восприятие.